一个专业的论文、出书、专利服务平台

品质、专业的

论文指导服务

无印良品设计美学探讨

时间:2020-08-18分类:艺术理论

  摘要:日本著名的平面设计大师原研哉从田中一光手中接任无印良品的第二代艺术总监,运用其从日本传统文化中汲取的设计养分,将无印良品的理念进一步蜕变升华推向世界。本文讨论日本禅宗文化内涵、时代变化对原研哉在无印广告创作方面的影响。

  关键词:无印良品;禅宗文化;设计理念;传统色彩

艺术与设计.理论

  《艺术与设计.理论》杂志和艺术与设计出版联盟旗下的杂志群继续以饱满的热情和独到的视角密切关注着整个社会,以及艺术、创新领域的新动向与新发展。理论专刊栏目为您提供平面设计、广告学、环境艺术、建筑、产品设计、数字艺术、传统工艺美术、纯美术与美学理论等方面的优秀论文。

  一、无印良品前期的发展及背景

  20世纪80年代,正处于经济泡沫的富裕中。1983年无印良品从西友超市独立出来,推出“因为合理,所以便宜”的品牌理念,鼓励大家用最少的钱买最适合自己的东西,成为市场上的一股清流。1989年,日本经济泡沫破裂,经济一度停滞,第四消费时代如期而至,人们更倾向于购买性价比高并且对自己真正有用的东西。民众的心被无印良品以其朴素简约的生活哲理所俘获。“无印良品之父”田中一光曾经说过,奢华未免感到自信,朴素也未免感到自卑,而朴素的世界里,包含着感性和知性,也因此变得如此自豪,这样的价值观若我们能深度挖掘与理解,应用在大家的生活中,不仅资源利用率降低,而且审美意识和生活水平有所提升。经济落后时代的精神胜利法,让无印良品在日本低迷的社会环境中迅速打开新局面。田中一光身为日本第一代艺术总监组织团队并设计统称了品牌名称“无印良品”(即MUJI,日文意思nobrand),确立了强调产品本质,注重材质和实用性,简化包装,降低成本的品牌概念。并在当时天花乱坠的市场提出了“单色”概念,棕红色表达商品名称,黑色表达商品形象,均采用无衬线字体,清晰明了,削减了装饰性,在视觉传达上体现出品牌理念。(图1图2)

  二、时代与禅宗文化对原研哉的影响

  日本人擅长学习外来文化,兼容并蓄,扬长避短。日本禅宗文化源于中国佛教的禅宗,并与日本本土文化相结合。随着禅文化的历史沉淀,日本民族逐渐形成了纤细敏感、调和内敛的性格。日本茶道、饮食、绘画等各方面逐渐渗出禅宗文化气息,本土人的民族审美意识也体现出唯一性。禅宗文化注重自然,加上日本资源匮乏、灾难频发、相对孤立等地理特点,日本人民体会到生命的孤寂,永恒与无常,美丽与幻灭,追寻清净空无,超脱自然的想法。“空”即排斥“物”,定位于空超于空,在精神层面受“绝对空”与“绝对寂”的感化。其也原自天人合一、主客泯灭、物我两忘的高级审美境界。在日本,经常把“余白”的表现形式运用于水墨画面,超然物外的力量,简洁有力的笔触将水墨画“余白”展示出来,通过极简点线和朴素墨色结合方式在“无”的画面中流露出“心”的意境美,升华自己,“无”中隐藏的“有”也逐渐浮现。在最早的西方国家对极简主义有明确的定义,构成主义成为设计手法的基本出发点。然而,东方与西方的对极简主义设计风格的理解有所不同,也给对方产生了极大的影响。西方极简主义更注重功能性,日本则在实用性的基础上混合了感性色彩。禅宗文化对日本极简主义产生了深刻影响,并且设计过程中结合东方宗教与哲学对人与自然进一步理解。原研哉认为,日本文明的发展本身就建立在大量借鉴外国文明的基础上,因此日本人不会完全用自己的价值观去推断外国的文化。同时更注重自身的了解,只要做好分内的事情,能够根植于日本,在世界上的设计地位就不会低。原研哉在设计中既体现本土化又具有原创性,提倡“再设计”,保持自我又不失大统。在无印良品的广告设计中,运用他惊人的洞察力,将日本美学文化概念以创新的姿态,转化为大家都能理解的视觉语言,把无印良品从日本推广到全世界。

  三、创新与本土的兼容

  (一)无之理念

  原研哉曾说,“无印良品没有品牌策略,我们的初衷就是没有品牌。”先前田中一光在设计无印良品的品牌理念中体现了日本审美情趣——素。无印良品任原研哉为艺术总监后,原研哉提出在原本“简单”的概念基础上糅合禅宗中“空”亦有无的概念,提出“简单空无,任物自然”。此后,无印良品的产品广告、产品包装、系列海报等的概念设计、平面设计文案设计中都体现“空”的设计理念。原研哉将其“空”承载的物质形象不断地变化,眼看无物却给予丰富的文化内涵。在原研哉上任之初所提出“虚空”概念的地平线宣传海报就有充分体现。广告没有明确商品信息,只有“无印良品”四字,将品牌名称与广告语合为一体,没有过多的文字信息干扰广告画面。从东京到南美洲,寻找了不同地域地四处地平线的场景。目之所及,地平线边缘外的一切事物除外都不属存在。空,却蕴含着所有。视野的开阔与人类的渺小形成对比,视觉状态呈现极致的感受,触发人与地球的思考,空阔的画面就像一个空白的容器,给予受众充分的想象空间。即便在不同的地域所摄出的影像,都能传达出“空”的理念,世界不同地域的受众也可以在广告中都可以有自己独特的思考。原研哉延续了田中一光时期去多余装饰的设计手法,在产品包装的视觉设计上也保持“空”的概念。朴素无华的包装设计理念,将商品袋的无漂无害的环保纸张材质与视觉审美无缝衔接。由于无漂白纸纸张省略了漂白纸浆的工序,纸呈现出浅褐色,在产品的塑料包装设计中统一采用半透明白色塑料。将产品剩余设计空间留给消费者,产品像白纸,任由消费者赋予产品色彩和性格。产品包装设计的“空”概念,实现了“每个人的无印良品,所有人的无印良品”的品牌理想,塑造了无印良品特有的特性和个性。

  (二)“色即我心”

  琢田敢先生是当代日本的色彩学家,曾在色彩美学中提出在多数普通人中,对色的联想是具有共通性,和传统的特征相密切相关,在色的性质含义内,特定的内容不同,象征性质不同,它们的共通性也会随世界和民族习惯等因素发生变化。通过色彩的表达,使之设计的意义传达明确。对生命与自然的尊崇感使日本人建立了一套独特的色彩审美,四原色赤明、青晕、黑暗、白显最早起源于日本的色系名称,也常常以主要元素在原研哉的设计作品占据主体作用,客观充满着日本传统文化底蕴,在原研哉先生充满日本传统韵味的设计作品中,这四种颜色一直占据着主体地位。原研哉对白尤为喜爱。“白”在日本传统文化中象征典雅高贵,安定质朴,寓意洁白无瑕。在时间是循环的概念中,“白”被认为是生命的起源,事物的终止,进入下一个准备的阶段的状态。在原研哉的概念中,“白”包含着“无”和“绝对零”的概念,这个颜色即是此思想的代言词。因此在产品的宣传平面广告中,“空”和“白”依旧是最大特点。“空”是无装饰,“白”是衬托出物品最本真的特性。广告设计作品主要采用色相明度相近的色系,并非艳丽、饱和度跨度较大。在日本赤色象征着太阳,代表热情和爱情,是神秘且热烈的色彩。田中一光在色系的选择中未有超出四个传统色彩的范围,选择了赤色作为无印良品logo的颜色,低明度与饱和度,红色的方框和logo是包装上唯一的装饰品,传导着质朴自然的设计理念。原研哉也保留这个设计,而红色是原研哉在设计过程中独到运用的色系,与“白”并列搭配,显现的是醒目淳朴的视觉效果,热血激情,活力四射的心理感觉。羽绒服系列的广告语:为MUJI的羽绒服制作了宣传画。倒是鸟的冷水这是漂浮在水中时自然生长的温暖。回到具有该功能的起源,我们设计了一张海报,在自然界中发出温暖的光线。

  四、总结

  日本化的极简主义和日本的传统禅宗文化思想给予了原研哉丰富的设计来源,“空”“虚无”的设计理念、造型的极简主义,在他创作的充分的展现了传承和创新的完美结合。当今被商业市场的浊气与功利所笼盖的时代氛围,原研哉未曾放弃过一生追求“极简”与“白”坚实质朴的设计理念,并将其境界美融合自身的设计中,广泛提升大众审美意识。无印良品的核心设计理念从田中一光提出的“简”发展到原研哉的“空”,融合极简主义美学与禅宗“空寂”的思想,崇尚自然,返璞归真,顺应自然,接受自然。无印良品在“worldmuji”的概念下,在两代设计大师的数十年设计理念的沉淀中,以其简单、质朴、单纯呈现的安静、强大的设计力量影响着全世界的生活方式概念。

  参考文献:

  [1]张冰怡.《从日本禅画的美学观念看“无印良品”的设计美学》[J].设计,2016(23).

  [2]杨哲.《日式极简里的情感意蕴--以原研哉与佐藤大为例》[J].设计,2016(18).

  [3]郑薇.《无,即所有——“无印良品”案例分析报告》[J].设计,2014.(01).

  [4]李雅琪.《浅谈原研哉“本土化”设计思想》[J].大众文艺,2016(04).

获取免费资料

最新文章