摘 要:满族的剪纸工艺是我国传统的民间艺术,也是我国重要的非物质文化遗产。剪纸是将所要表达的字体、人物或景色用剪刀在纸上表达出来,其形式丰富多样。在高校教学中融入满族的剪纸艺术,不仅能够丰富课堂中的学习内容,还能增强学生们对于传统剪纸文化的认识,提升学生的自豪感、创作以及实际动手能力和技能,传承满族剪纸工艺。
张磊, 华东纸业 发表时间:2021-08-11
关键词:高校教育,满族剪纸,课程资源开发,文化传承
1 对满族剪纸的深层认识
根据社会和历史学家的证实,正是由于满族剪纸的基础条件才为满族剪纸的形式和流行提供条件。在后金皇太极时就有女真人造纸,这为后来满族剪纸的产生和发展创造了基本的材料基础。
在大约两千多年前,我国远古的先民们就用自己的智慧开始对剪纸艺术进行探索。直到2006年5月20日,剪纸艺术经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录时,人们对剪纸艺术的研究才呈现快速上升的趋势。在2009年9月,剪纸艺术被成功列入到《人类非物质文化遗产代表作名录》之中,由此可见,剪纸艺术在我国非物质文化遗产中的重要性。剪纸艺术是一种历史悠久且流传广泛的民间艺术,它的表现形式具有较强的民俗感染力与实效性特征,所以被现代艺术设计的各个领域所运用。
满族文化都具有很多年的历史了,在传统文化中最具有影响力之一的,剪纸艺术首当其冲。满族民间艺人都是十分有才能的,对于那些做剪纸的艺人们,他们都把自己的所见所感所闻,所喜欢的人物,景象,书籍内容等剪成贴纸,用它们来装饰我们的房屋,同时这也是记忆我们生活的方式。其中满族剪纸的代表作《生来人儿》,它是因为人们对魔神的崇拜才制成的。我们还对动物的神灵拥有崇拜,因此像《狗》《猫》《猪》《鹿》《鹰》等剪纸并不少见,它们通常会被人们作为吉祥物贴在墙上。在满族剪纸方面还有很多,像《祭祖》《野祭》等剪纸作品,它的内容是关于民族祭祀方面的活动,这反映了满族的习俗。
2 高校教育对满族剪纸技艺的重要影响
满族剪纸艺术都有着自己独特的艺术形式和风格,而这种的形式和风格的产生都离不开他独属的生活标准,生活状况,民风民俗,宗教信仰等的影响,如今满族的剪纸文化已经是世界级非物质文化遗产,这就意味着它的传承不再局限于我们现在的民间艺人、农民,更好的传承就需要以农民、民间艺人和其他的爱好者根据他们各自的方式来进行传承,但是它的传承还要依托于我们在对满族剪纸的探索研究意义上,并且大力采用各种方式进行推广,只有这样满族剪纸文化对如今社会的影响力才会更大,它传承的才会更远。许多高校他们的对艺术专业的培养也是非常重视的,现在已经陆续有来自世界各地的师范生进入教育岗位,肩负起了培养满族剪纸文化传承人的责任,将民间艺术传承到世界各地。文学艺术家看待中阳剪纸是从不一样的文化层级之中来区分出各个历史时期的文化特征,之后我们会神奇的发现出中华民族历史发展的足迹在中阳剪纸上有所体现,而其中关于远古文化的遗存则显得异常重要,可以说是历史的活化石也不为过。每一幅的中阳剪纸,都不是简单的剪纸艺术,而是都具有着万般之重、凝聚着千年文化史的历史纪念碑。
3 剪纸技术课程资源开发与应用
学校的教师在假期期间一共搜集整理了近千条有关剪纸的素材,并且根据学生发展核心素养,对剪纸校本教材进行重新修订,其中有关教 材 配 套 的 剪 纸 系 列 微 课 程 就 制 作 了200来个,同时还拍摄制作了“百井剪刻纸艺术”、“百井剪刻纸艺术传承人”、“百井剪纸社团”等系列专题片。学校组织片组、周边学校20多位美术学科带头人、骨干教师及部分领导、专家组成剪纸网络名师工作室,既研讨开发教学资源,又充分共享应用教学资源,成为地域内剪纸交流、资源整合的新型平台。
4 满族剪纸与高校课程融合
4.1 整体性阶段
从小学到大学的每一个阶段,在剪纸艺术和高校课程融合下,艺术课程如今是我们必不可少的一门课程,它在教育界起着十分重要的作用。但由于缺乏发扬、传承,缺少其应该有的继承人,对于艺术方面的科室的重视程度远远低于参加考试的课程的重视,并且因为还有在师资力量和经济方面的束缚,艺术课程就会变得形同虚设。在这种形势下,将这些快要失传的民间艺术与我们现在的教学课程相互融合是一种势在必得的趋势,这样既能让学生们继续的对民间艺术进行传承和认识,也同时也丰富了学生在艺术方面的知识,让学生的生活更加丰富,更加有趣,这才是我们对学生进行教育的最大意义。所以将满族的剪纸文化合理的与 教 学 课 程 进 行 融 合 具 有 非 常 重 要 的意义。
4.2 剪纸艺术与高校课程融合的必要性
在没有时间和空间的限制下在艺术课上我们可以得到充分的发挥,学生们进行可实用性的操作,这远远比记忆知识点更为简单、更为有用。
4.3 剪纸教学的宗旨
(1)通过对民间剪纸文化的了解、学习、体验,培育和加强学生对民族文化的认同感和归属感。
(2)给他们的精神体肤注入优秀的传统文化基因,增加他们的民族情感和人文认知。
(3)提高修养,完善品性,净化心境。
4.4 剪纸艺术与高校教育融合优势
更好地让学生们了解剪纸,喜欢剪纸,爱上剪纸,为非遗文化的传承,打下扎实的基础。利用剪纸提高学生的动手能力,锻炼手脑协调,以便更好的学习文化,掌握将来建设社会的能力。通过剪纸学习中国传统文化,了解图案中的吉祥符号,最终能够熟练使用,在现代文化中注入我们民族自己的 DNA。
剪纸能培养孩子相关肢体互相协调配合的能力。在剪纸当中,一般都会要求眼要准手要稳,这就需要孩子眼睛和手的运动频率保持一致。长期以往的话孩子便在不知不觉中,达到了手眼协调的目标追求。
剪纸能培养孩子在学习创造方面的能力。创新就是在一个或者一件事情的基本概念和框架下,通过发挥自身的想象力来达到某种特殊的需求。每个人的想象力无终止的,不会因年龄的增长而消退,只不过人们无法适当、精确的表现出来;而剪纸这通俗易懂的文艺就很容易发挥出想象力来。首先,在剪纸制作过程当中,多一刀或少一刀最终是会影响成品的。我们在教学中经常会看到这样的情景:当学生完成你规定的内容后,在之下的时间里一些学生会利用当时的纹样再添作一番,或者无意识的的画些纹样出来,最后可能会有意想不到的效果出来。
4.5 高校满族剪纸教学执行
(1)俗话说的好,一方水土养育一方人。我们需要找到具有乡土特色的剪纸内容,量身定做教学方案和校本教材,逐步形成剪纸特色教育。同时,我们的学生是以学习基础功课为主的,拿出大量的时间来学习剪纸并不现实。因此就需要我们在教学前充分做好准备工作,首先筛选、整理出优秀的作品,找出构思设计制作等各环节容易出错的地方,制订出方便、快捷、易懂的教学方案。总结出先进的经验,有理论有表演有指导,使剪纸教育更进一步深化和完善
(2)针对学生不同的年龄、不同的文化程度、采取不同的方法进行教学。在教授基础知识后可多进行命题练习,放开手脚让学生各自练习作品创作,充分发挥主观能动性,调动积极因素,提高学习效率,继而全面提升学生的综合素质水平。比如教“年年有魚”一课,先弄清年年有鱼主题剪纸的民俗知识、使用常识,学习魚的结构特点,运动造型,再学习与鱼相关连荷花、荷叶,水纹,山石等的各种元素,最后让学生根据自己的思路,创作出自己满意的剪纸,作品完成后,老师予以逐一评点,给出具体建议,再让学生重新制作,这样学生在设计构思和制作技巧上都得到提高。完成从给学生们“鱼”到教会学生们“渔”的 全面升华。
(3)在学校教学时,我们还可以利用现代科学设备手段,来提高教学的效率,现在学校教室都有视频教学设备,我们可以利用多媒体制作 PPT,用新型播放展示技术让更多的学生能够看到剪纸过程的方方面面,可以用电子摄像设备来保存、整理、编辑民间剪纸。
(4)开展别开生面的剪纸展览
5 高校剪纸教学的传承
创新是相辅相成的。我们通过对各种方面的深刻探索来求取在高校教育剪纸艺术课程方面的有效途径,行之有效的教学方法。
在教育的实践过程中,全体教师 实 施 教学,明确职责,齐心协力。全体的学生积极参加学习,多进行实践。通过高校教育与剪纸艺术的融合来对该剪纸艺术课程进行教材教案的编写。在教学过程中,我们应开展各种助力活动,以此来培养同学们的动手和创新的能力,提升学生们的审美和实践能力,全面共同发展。在各色各样的纸片里,孩子们通过画、剪、折、卷等技法,动手、动脑创造出了喝多的各种图案。通过学习,学生接触形式、风格多种多样的纸艺作品,从而让他们在观察、学习过程中学会传统和现代的剪纸语言,领会创作表现手法,体会剪纸的乐趣,让学生深入生活,观察发现,动手动脑,实践创新,美化生活,从而感受到剪纸艺术的魅力所在。人们都是这样。传承是发展的基石,创新是发展的动力。开展剪纸课程激发了同学们的学习兴趣,积极有效地开展和发扬了满族剪纸艺术。
6 结论
先民们通过对纸张镂空工艺的研究,使其形成了极具特色的剪纸文化,剪纸艺术不仅有其艺术之美,还有其独特的文化之美,是先民们智慧的结晶,也有着其丰富的文化内涵。满族剪纸作为满族的传统文化之一和一项非物质文化遗产需要不断传承。要想传承下去,必将中国古老的文明,与现代化结合起来。高校对剪纸文化的教学让同学们充分的学习满族剪纸,领略国风之美,激发他们对文化艺术的热爱,让满族剪纸艺术走向辉煌,直至永远!