论文摘要：刀法方面除了以上所说的以向线下刀的毛面来表现线条的质感以外,更以单刀侧冲的形式,造成线条的一面毛,一面光来强化对比,造成突出的视觉冲击力.这颇类似与白石的某些国画:大写意的花鸟与工笔的虫草并置一同一画.以兼取极工与极写的对比强化视觉冲击力.
本文选自《文化产业》杂志由国家新闻出版总署批准，山西出版集团主管、主办，国家发展和改革委员会国际合作中心文化产业研究所作为学术支持单位的全国性期刊。国内刊号：14-1347/G2;国际刊号：ISSN1674-3520;邮发代号：80-933。本刊始终坚持“感受文化创造财富”的办刊宗旨，秉承“用财经理性融合文化感性”的办刊理念，整合各方资源为文化产业发展服务。
一 齐白石作为现代篆刻大家,其篆刻风格特点已多有论述.现就个人看法补充如下.
一.刀法方面.
论及齐氏刀法特点,前人多概括为:单刀侧锋直入.个人以为齐氏刀法的本质特点在于:第一个以个人风格的形式以向线下刀的毛面来表现线条的质感.
齐白石之前,篆刻的主流仍是印崇秦汉.尤其追慕汉铸印风格.或有追慕原印之工整,而以冲刀为主要创作手段者;或有追慕历史原因赋予汉铸印浑厚特点,而以切刀为主要创作手段,直向曲中求.但无论冲刀,切刀,主要都以被刀面的线条即光面为线条的主要展示面.虽有发现光面的表现力的不足,修补此不足的主要方式为做印.从文彭至吴昌硕皆如此.少有跳出此思维局限的.
明清以来,虽也有个别篆刻家的个别作品有采用向线下刀,以线条的毛面作为主要表现面的,但多为偶尔为之.缺乏深度技巧,风格的处理和提炼.
二.观念方面:事实上齐白石已放弃了当时篆刻的主流:以汉印,尤其是汉铸印为崇的主流意识.更强调了印章的表现意识.
白石之前,明清以来.篆刻界自从明清篆刻复兴以来,就一直张扬一面大旗:印崇秦汉.即以秦汉古印风格特点,为航标来引导篆刻艺术风格的建立.
汉印古雅,浑厚.此是大目标.即使是吴昌硕的石鼓文入印,亦没背离此取向方向.
而事实上,自从明清篆刻复兴以来,汉印风格之外,一直存在和延续的另一篆刻风格则是:圆朱文.
圆朱文虽然跳出了以汉印风格为导向的追崇轨迹.但仍未跳出温文雅致的风格取向.这一风格取向定位于篆刻复兴者的文人身份及印配书画的需要.
但篆刻发展至齐白石,齐氏事实上背离了这两大取向.特别凸突显了篆刻的表现意识.风格取向上放弃了儒雅为宗的汉印风格和圆朱文风格,猛烈强悍,激越痛快,气势宏大.极具视觉冲击力.齐氏对篆刻的意义犹如徐渭对文人写意画的意义.
也正是基于此表现意义.
齐氏在刀法,篆法,章法等方面都对篆刻实施了改造.
刀法方面除了以上所说的以向线下刀的毛面来表现线条的质感以外,更以单刀侧冲的形式,造成线条的一面毛,一面光来强化对比,造成突出的视觉冲击力.这颇类似与白石的某些国画:大写意的花鸟与工笔的虫草并置一同一画.以兼取极工与极写的对比强化视觉冲击力.
篆法上:较明显地依艺术需要而自我作古,部分文字背离了古篆字.遵从艺术第一原则还是文字第一原则一直是篆刻难以取舍的矛盾.白石更多取向于艺术第一.
章法上:舍弃了儒雅均衡的排布取向,反而强化疏密对比,粗细对比.总之,一切为视觉感染力服务,一切为表现服务.
由此可见,白石堪称写意印风第一人.于汉印风格与圆朱文风格之外,真正开创了写意风格.
但具体到白石的作品中仍有不少局限性.
刀法上:单刀直入形成的一面光一面毛的线条,于视觉冲击力虽强,但变化不易.虽然白石有以正侧兼用来改变光毛面的对比效果,以复刀形式改变线条粗细对比,但总体而言,白石的刀法以整个印谱而言,变化不大,不够丰富.
日本某些篆刻即有重复此误区的情况.依旧是单刀侧冲,然后在毛面中线再补一刀,以此形成的线条虽然富于视觉冲击力,但乏变化,久看,看多仍易引起视觉疲劳.
再者,以毛面表现线条,虽有其独特一面,但线条质量受石质影响很大.同样走刀,表现在纯青田,芙蓉,或较易腻刀的杜陵上是完全不一样的效果,若赶上石质易呈鳞片状剥离,线条极易沦落为破碎,零乱.
此类弊端于当前写意印风作品中,尤其是朱文印中不乏见.
同样线条,在白文中表现或许较好,但尤其是较细的朱文中容易产生疲软的感觉.对此情况,白石采取的破解之道是,适当加粗竖线及增加横向线条的密度.
或许也正因此,当准备意印创作者虽有保留适度的向线下刀所形成的毛面线条的表达方式.但主体上已放弃单刀直入的刀法.个别包留单刀直入刀法的如陈国斌等,也在尽力丰富线条形态,避免沦落单一.
单刀直入的刀法刻横竖线条较合适,做圆,或弧线不好把握.
篆法上:当准备意印创作者基本上遵从艺术第一原则,一定程度上放宽了对文字本身的要求.强化了表现力.同时在草篆的写法上多有锤炼提升,借以丰富篆法的表现形式.
章法上:借助于草篆对字形的变化,引入古玺的布局,使印面更加丰富.而白石用于印章的篆字外形多为方形或长方形,只有极少数于下部或上部取斜线.