艺术论文美术设计对传统文化的创造性

　　在现在的设计中都离不开美术设计，动漫产业也不例外，因为具有广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”，世界上众多的发达国家都把动漫产业作为本国的重要支柱产业。本文是一篇艺术论文范文，主要论述了美术设计对传统文化的创造性。

　　摘要：中国的动漫产业从诞生之初就具有明显的中国特色，在创作中融入了中国传统文化的思想精髓和独特的民族风情，也曾在世界舞台上独树一帜无比辉煌过。近年来，中国动漫的创作质量一路下滑，探究其中原因，就是在设计理念中缺少原创研究和实践，缺乏生命力，只有当动漫产业美术设计中恰到好处地融入并使用了传统文化元素中的精华，才能够真正拓展动漫设计的创作空间，提髙动漫设计的质量，从而让动漫作品更具艺术特色和文化内涵。

　　关键词：美术设切,传统文化,创造性釆借

　　所谓动漫产业，指围绕创意，借助漫画、动画等表现形式，涉及舞台剧、音像制品、电视、电影、报刊等动漫产品，从事动漫直接产品销售、演出、出版、生产、开发，以及和动漫形象存在密切联系的电子产品、玩具、服装等衍生产品生产与经营的产业。

　　1动漫产业的优秀传统和当下困境

　　我国动漫产业已经走过了80多个年头的发展历程，20世纪30年代，万氏兄弟创作的《大闹画室》动画片拉开了中国动画发展的序幕。而后在1941年，万氏兄弟制作的《铁扇公主》是中国历史上第一部动画长片。新中国成立后，中国动画发展迈向了一个新的发展时期，并涌现出了许多优秀的作品。这些作品在主题内涵、内容呈现、题材选择等诸多方面体现了明显的民族本土特色，因此被国际动画界称为“中国学派”。在国际上荣获众多奖项的美术动画电影《大闹天宫》是根据古典文学名著《西游记》前七回改编。动画片《大闹天宫》准确地把握住了原著的内涵，并从儿童欣赏心理刻画人物形象，编排情节。所以，整部动画片场面壮丽雄伟、人物造型奇特、情节跌宕起伏，蕴含浓厚的艺术色彩元素。尤其在用色、设景、造型等方面，不仅融入了民间年画、庙堂艺术、古代绘画等内容，而且融入了中国传统戏曲表演艺术成分。该动画片运用奇妙的表现与艺术构思手法，充分展现出了原著的艺术性与思想性，因此，人们称《大闹天宫》为中国动画片不朽的作品。甚至国外给予其高度的评价：《大闹天宫》不但含有迪斯尼作品一般的美感，而且在造型艺术上超过了迪斯尼推出的动画片。该动画片使中国传统艺术风格得以充分展现，是真正的动画杰作。从20世纪80年代初期开始，《多啦A梦》《米老鼠和唐老鸭》《芭比公主系列电影》等一些比较优秀的动漫作品涌入我国，逐渐占据中国动漫市场。这些优秀的作品风格有别于中国传统风格，不过其制作精良，因此深受中国人民的喜爱，尤其在青年人人群中更受追捧。由于大量国外优秀动漫作品的涌入，中国动漫产业因没有较强的竞争力，市场占有率不断下降，面临较大发展困境。虽然在21世纪初期，国家已充分认识到了动漫产业在文化发展中的重要作用，主要体现在以下几方面，其中蕴含了价值观、人生观、世界观，体现出的文化意义、思想倾向足以影响人们的思维方式和人生道路的选择。从而国家釆取了多种方式加大对动漫产业的投入力度，刺激动漫产业的蓬勃发展。但我国动漫产业的发展却不尽如人意，能够代表中国特色的动漫精品少之又少。虽然喜羊羊和灰太狼，虹猫与蓝兔等动画形象比较受人喜爱，但这些作品与之前的《大闹天宫》《天书奇潭》等相比，无论是民族特色化还是文化内容均存在较大的不足。完整的动漫产业链也没有形成，尤其与动漫形象有着密切关联的电子游戏、玩具、服装等产业发展还不够成熟。大多数动漫公司完全是靠政府支持和政策扶植，动漫产业缺乏文化大国应有的国际竞争力，最终落下艺术和市场的双重遗憾。

　　2中国传统文化及其在动漫市场的号召力

　　中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表现，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。人类历史上的四大文明古国只有中国文化作为文化主体保留至今，是东方文化的一处独特景观和宝贵财富。中国传统文化题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，可以用于动漫创作的文化元素有很多。在建筑方面，苏州园林、布达拉宫、土楼、敦煌、长城等含有较多可用元素;在服饰方面，民族服饰、中山装、旗袍、唐装等可用元素也非常多;文化可用元素更是不胜枚举，如皮影、剪纸、京剧、脸谱、水墨画等;宗教神话方面的元素包含麒麟、龙、如来、观音等。中国传统文化中丰富的表现形式与内容，给中国早期的动画创作提供了很多可用的素材，产生了一大批应用中国传统文化创作的典型动画片。其中，《渔童》《骄傲的将军》是较为优秀的代表作。《渔童》融入了福建、湖南木偶、陕西皮影造型以及山西窗花剪刻艺术等诸多艺术元素，《骄傲的将军》中的人物造型引用了京剧脸谱形式。水墨动画《小蝌蚪找妈妈》将中国诗画的意境和笔墨情趣融进了每一个画面里;《九色鹿》融合了敦煌壁画艺术等。其实，蕴含中国风格的动漫作品出现在世界动漫舞台上的频率并不低，而且获得了世界上诸多观众的喜爱与赞扬。其中较为典型的案例为《功夫熊猫》，它取材于中国传统文化艺术，尤其片头与片尾融入了中国传统文化中的皮影、水墨、剪纸等元素。另外，影片中鼓、笛子、二胡等演奏出的音乐，营造了一个宁静的氛围，充分表现出了中国古典音乐之美;云雾缭绕的山林、落英缤纷的世外桃源等具有浓厚中国风格的背景，被当作影片的画面基调，在传统中让人感受到美的存在;影片中的中国元素无处不在，如太极、八卦、祥龙、爆竹、筷子等，无不体现着中国元素。《功夫熊猫》的创作融入了众多的中国传统文化艺术，在其中能找到很多中国传统文化艺术的影子。

　　3动漫产业美术设计中如何创造性地采借中国传统文化

　　3.1动漫场景设计对传统文化的创造性釆借

　　创作动漫时，设计的动漫场景关键要服务于动漫角色表演，因此其不仅要满足设计目标要求，而且还需体现出时代特征、地理环境、文化风貌、历史背景等。尤其应清晰地表达出故事发生的时间与地点，并充分考虑影片的整体风格，根据动漫角色的表演情况设计合适的场合，即严格遵守“形式追随功能，场景追随影片”的原则进行设计。20世纪70年代末，中国制作的木偶动画《阿凡提》具有浓厚的民族地方特色，尤其阿凡提生活的环境与新疆维吾尔族地域文化特色有着紧密的联系。无论是民间语言、神话传说还是日常用品上的装饰花纹，无不体现着传统文化特色。另外，《功夫熊猫》影片结合写意的中国山水画，创作出了令人惊叹的场景，使中国传统民族元素得以充分体现。从中不难发现，动漫场景因融入中国传统文化而变得更具吸引力，使观众感觉非常亲切，因此获得了巨大成功。传统文化中很多表达对吉祥如意或生命崇拜的特殊动物、植物及图案能为场景设计带来中国特有的文化气息。这种“中式”的思维方式和中国传统思维观念比较符合，起到了加深刻画主题的作用。同时，还可帮助国外观众更好地了解中国的思维方式，感触中国文化的精髓。

　　3.2动漫角色设计对传统文化的创造性采借

　　在动漫产业中，角色造型设计如同影片中的演员一样，是动漫作品制作的重要组成部分。一个成功的经典的角色造型，将带动并提高整个动漫产业的艺术水平，并与后期的以动漫形象为主题的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营能否顺利发展息息相关。对具体的动漫角色进行设计时需要对动漫发生的故事背景准确把握，尤其应尊重其所处的民族与地域特征。在参考具体文化品位的基础上，对个性化角色形象深入挖掘，如此设计出的动漫角色成功率才高。中国学派动画电影的开山之作《骄傲的将军》，重点人物的脸部刻画十分细致，线条分明、眼神倨傲、眉毛上扬、胡须浓密，在借鉴京剧“大花脸”的基础上进行简化与夸张，把将军武断、固执、自信的特征刻画得惟妙惟肖。同吋，设计动作造型时借鉴京剧中的粗细线条，使将军的声势与性格更为突出。动画电影《大闹天官》中角色的走板武打都采用了中国传统的京剧舞台表演艺术的精华。其主角人物造型设计孙悟空、太白金星、哪吒和四大天王等吸收了中国传统艺术中门神、剪纸、京剧脸谱、民间年画等的形式风格，极具民族特征。动漫角色设计包括人物形象设计、性格设计、服饰设计、动作设计等，服装是最直接的视觉符号。现代心理学告诉我们，少、幼儿80%的信息来源和行为动力都来自于视觉。因此对于一个孩子来说，小时候看到什么，以后就会吸收什么、模仿什么。中国传统的服饰文化源远流长，各个朝代、各个时期的服装都有所不同。我国传统服饰文化包含的各式服饰元素都是动漫人物造型设计的素材库，如云气纹，不同民族的图案纹样、图腾、服饰的色彩搭配等都是我国颇具特色的艺术形式。将我国传统服饰元素运用在动漫人物服饰设计中对继承发扬我国的优良传统文化具有十分重大的文化战略意义，灵活地运用具有中国特色的传统服饰文化通过动漫角色介入青少年思维所形成的价值观念、地域色彩、风俗习惯、审美观念等方面凸显中华品格。中国雕刻、画像石、戏剧、皮影戏、剪纸、木板年画等民间艺术中蕴含的极为丰富的色彩、形象、技巧、方法、形式等具有神秘的吸引力，可供我们借鉴。近年来，一些动画行业比较资深的专家重新研究皮影艺术，力图将其艺术元素应用到动画的创作之中，将传统水墨画融合现代三维技术进行动画片的创作，并赋予动画造型独特的艺术感染力与民族文化特色。对传统文化元素色彩语言和形式进行研究，并将其与现代设计理念结合在一起，赋予其时代与民族文化特色，进行造型典型化与风格多元化的探索，塑造出神形兼备的角色造型，是提高动画片魅力的重点所在。

　　4结语

　　中国风格并不是简单的指代听觉、视觉等方面的表现手法，对中国民族传统文化的传承才是重中之重。动漫作品的音乐、造型、故事等方而，均应注重体现中国民族传统文化。一方面，注重对民族传统文化精髓的吸收与发扬;另一方面，应注重与时代接轨，利用现代制作技术与手段，对原创作品不断加以完善。只有如此，才能创作出代表中国传统文化的动漫作品，提高中国动漫作品在世界动漫舞台上的影响力。

　　参考文献：

　　[1]秦艺娟，张琪.浅谈中国民族元素在动漫中的运用[J].电影文学，2013(7).

　　[2]张灿.试论当代动漫设计中传统文化元素的运用[J].湖北经济学院学报，2013(12).

　　[3]陈国成.我国动漫与传统文化融合的思考[J].潍坊教育学院学报，2010(3).

　　[4]郑秀芬.论动漫产业与传统文化结合中的双赢战略[J].电影文学，2013(1).
　　艺术论文投稿期刊推荐：《艺术研究》杂志内容涵盖：美术、设计、音乐、表演、艺术教育以及艺术史论研究。我们一贯秉承“古为今用，洋为中用，推陈出新，百花齐放，百家争鸣，为建设社会主义和谐社会服务”的原则，坚持学术性、前瞻性、包容性，立足艺术领域、突出学术氛围。